Ce n'était probablement pas un projet que l'on attendait de Cuarón. Après le succès de films comme "Children of Men" et "Gravity", qui a remporté un Oscar, on s'attendrait à une grande production hollywoodienne plutôt qu'à un drame intime, presque entièrement hispanique. Et pourtant, "Roma" est devenu le point culminant (provisoire) de son œuvre déjà impressionnante. En noir et blanc à couper le souffle, nous suivons Cleo (Yalitza Aparicio), qui travaille comme femme de ménage et nounou pour une famille de classe moyenne à Mexico. À première vue, tout semble paisible, mais Cuarón abat très lentement les frontières de la civilisation et laisse la tragédie s'insinuer lentement. Tout cela dans le contexte d'un Mexique turbulent au début des années 70, où les excès et les soulèvements violents sont constamment à l'affût. Roma" est probablement le film le plus personnel de Cuarón à ce jour : l'histoire est semi-autobiographique, bien qu'elle ne concerne en aucun cas sa propre histoire. Cleo aurait été modelée sur la nounou de Cuarón, qu'il voyait lui-même comme une seconde mère. La caméra reste donc proche de la peau de Cléo pendant toute la durée du film. Aparicio n'a guère besoin de faire le tour de l'exubérance : ses expressions faciales en disent long dans chaque scène. ??Bien qu'au début il reste principalement à distance, Cuarón parvient à mettre le film et ses personnages dans la peau du spectateur très lentement. Alors qu'au cours de la première heure, vous pouvez vous émerveiller de la belle approche visuelle, au cours de la deuxième heure, Cuarón émet un bruit sourd et émotionnel. Roma" est mélancolique, authentique et surtout incroyablement discret. Il fonctionne aussi très bien grâce au jeu presque effrayant et naturel de la débutante Yalitza Aparicio, auparavant enseignante, mais que Cuarón a découverte comme protagoniste idéale dans une banlieue de Mexico. Quel spectacle et quelle réalisation subtile. Ceux qui n'ont pas le cœur brisé sur la plage vers la fin du film feraient mieux de se retirer dans leur petit monde cynique.

En plus de la réalisation, Cuarón était également responsable du scénario, de la production, du montage et du travail de caméra. "Roma" s'approche de la perfection absolue, notamment en ce qui concerne les aspects techniques et le langage visuel. Cuarón n'a pas besoin d'astuces compliquées, mais trouve la beauté précisément dans le quotidien de l'homme. Bien sûr, il y a des thèmes (lourds) comme la maternité non désirée, le divorce, l'éternelle servitude et l'asservissement, mais Cuarón n'en fait pas une place trop importante. Non pas que l'histoire, dans tout son réalisme, perde de sa tension : dans "Roma", il y a une scène d'accouchement qui, en termes d'intensité, n'a rien à envier à la séquence en voiture dans "Children of Men". Plus tard, dans une scène en mer, on peut difficilement supprimer la tendance à plonger soi-même dans l'eau.